中新社（作者 王采怡 周艺伟 梁犇）山东沾化2月8日电 题：渤海湾畔听渔鼓 道情古韵三百年
三百年前的渤海湾渔船上，劳累的渔民常在歇息时围坐，一人手执渔鼓击节领唱，众人随声应和。这是渔鼓戏最初的“盘凳子”形态。如今，渔鼓声已从海上飘向陆地。
“扔下牲口撇下筐，庄里传出渔鼓腔。”在山东滨州沾化，渔鼓一响，农忙都为它“让路”。每年冬闲时，艺人们聚集在戏房切磋技艺、排演新戏，一般从春节开始演出，一直演到农历正月结束。当下，《老邪上任》《墙角》等渔鼓戏正在乡村戏台轮番上演。
沾化渔鼓戏，根植于中国戏曲的一个古老体系——道情戏。道情原是道教宣教布道的声腔艺术，源头可追溯至唐代《承天》《九真》等道曲，在宋元时期演化为民间道歌，与各地方言、民俗融合，逐渐衍生出陕北、晋北道情等众多分支，形成覆盖多地的道情戏“家族”。
1723年，道情戏随流布至此的道士传入渤海湾畔的沾化。它与当地独特的渔家生活、豪迈的民间武术以及劳动号子、俚俗小调深度融合，逐渐演变成如今的沾化渔鼓戏。
“台上演员‘一人唱’，伴唱‘众人和’，‘一呼百应’是沾化渔鼓戏最鲜明的特色。”青年演员翟方梅说，其唱腔以“三句一扣”为基本板式，每至关键处便有一铿锵拖腔，声韵陡转。演唱使用当地方言，夹杂特有的语气词，念白生动俚俗，极具张力。“每次唱到高腔时，台下叫好声不断，让我们演得更起劲。”
“作为国家级非物质文化遗产代表性项目，沾化渔鼓戏的独特声韵在于‘一鼓一胡’。”沾化渔鼓戏剧团团长王春贞介绍，其灵魂乐器渔鼓，声音低沉浑厚，奠定节奏基础，而独门乐器渔胡，则高亢嘹亮、与之相和，负责烘托唱腔。“一低沉一高昂、一打一拉的两件乐器，构成了渔鼓戏的独特标识。”
在坚守传统内核的同时，剧团在创新上下足功夫。“编剧取材身边故事，风格融合南北方戏曲艺术，道具突破‘一桌两椅’的局限，作曲也融入现代音乐元素。”王春贞说。
这两年，渔鼓戏还走向海外。三名“90后”演员主演的小剧场渔鼓戏《今夕何夕》，结构借用元杂剧“四折一楔子”形式，舞美极简写意，剧情融入悬疑、推理等元素。该剧刻画跨越十年的恩怨情仇，荣获第六届国际实验戏剧节特等奖。
“台下坐着荷兰、美国、越南等多国观众”，《今夕何夕》主演孙鹏程回忆“出海”经历时说，起初，剧团担心语言隔阂，准备了中、英、越三语字幕。“没想到观众全看懂了，演出结束，掌声久久不息。”
作为青年传承人，孙鹏程深知，既要接续老一辈的积淀，也要用新方式把渔鼓戏带到更远的地方。“团里年轻演员常在自己的短视频账号分享表演片段、唱腔和绝活，让更多年轻人发现，这门‘老’艺术，其实很‘潮’。”
“新的一年，我们计划拍摄戏曲微短剧，将在社交媒体平台全面上线。”王春贞表示，剧团还将继续走向国际舞台，让沾化渔鼓戏的声韵，从渤海湾响彻世界。(完)
