2006年5月，“台山广东音乐”被列为首批国家级非物质文化遗产项目，是江门五邑唯一的入选项目。事实上，台山申报时是以“广东音乐”为名称，待至国务院公示时，因这个项目由广州市与台山市共同拥有，在广州市前面是“广东音乐”，在台山市前面则多加“台山”两个字，以示区别。广东音乐遍布两广粤语地区，以及港澳和海外，那么，台山这个县级市凭什么能与省城并肩同坐呢？我们带着这问号，到台山几经探访，找出一个答案，体现在“四有”——
一有深远历史
台山地处南海之滨珠三角东南端。台山人绝大部分是南迁的中原氏族后裔，历来重视文化教育，善于将中原文化与本土文化溶合，再形成独特的文化样式广以流传。据考证，台山于明末清初，己普遍形成以“八音班”为样式的民间音乐队伍，以演奏佛教、道教音乐和民间小调为主，以服务乡间红白喜事为生存依托。时至今天，“八音班”这种传统的活动样式，依然在城乡广泛存在，只是在用唢呐模拟人声演唱基础上加人声演唱。 台山是闻名遐迩的“华侨之乡”。台山华侨身居异国，心牵家乡，形成爱国爱乡的优良传统。他们既热心家乡文化教育卫生等公益事业，又关注后代成长。他们担心乡中子弟游手好闲而学坏，早在清末民初，便纷纷捐资在村中办起排球队、音乐社、曲艺社、粤剧社，吸引青少年开展正当的文体活动，从历史上为创建有华侨特色的文化之乡打下良好的基础，培养出一大批体育、音乐、曲艺、戏剧人才。他们还从国外带回梵铃（小提琴）、色士风（萨克管）、吐林必（小号）、电结他等西洋乐器，溶入家乡音乐曲艺社团演奏广东音乐，形成中西结合的侨乡特色。近百年来，台山的广东音乐社团林立，创作、研究和演奏活动十分活跃，20世纪30年代便成立了台山音乐公会。早在1998年，台城镇率先被省文化厅命名为“广东省民族民间艺术——广东音乐之乡”。
二有代表人物
台山地灵人杰，邹鲁之风盛行，琴棋诗画，三教九流，均有拔尖人物。“玩广东音乐”也不例外，比如∶ 广东音乐奠基人之一——丘鹤俦，1880年出生于台山端芬镇那吕村。他从小酷爱音乐，九岁开始便整天在村中“八音班”偷师，还跟当地的“南巫”、“师姑”学唱斋祭曲调。他以超人的记忆力、模仿力和良好的艺术天赋，令师傅另眼相肴，13岁便担当“八音班”领奏的唢呐手，为日后成才打下良好的基础。他15岁先到南洋，后到香港定居。他坚持练艺，擅长演奏扬琴，弹、唱、吹、打也无所不通。先当职员、开小店，工余收徒传艺，后创办一所音乐私塾，以讲授广东民间音乐为主业。他广为收集当年流行的古曲、小调、佛乐和粤曲（粤剧过场曲），进行认真整理和记谱，于1917年编著出版《弦歌必读》及增刊，收录了一批早期乐曲，以工尺谱记谱，成为最早面世的广东音乐曲谱集。随后又编著出版两集《琴学新编》，除继续收集乐曲，着重推介扬琴的音位和44种演奏竹法；编著出版《琴学精华》两册、《国乐新声》及增刊等音乐书刊，以乐谱记谱完善和文字介绍准确而远销国内外，成为广东音乐工作者与爱好者必备的工具书。他还创作了《娱乐升平》等一批广东音乐作品。他的扬琴演奏属“左竹法”流派。他对扬琴竹法作了系统的整理与探索，为扬琴在广东音乐的演奏技巧——“左竹法”、“右竹法”和“混合竹法”的形成与发展，奠下了理论基础，为后人研究广东扬琴流派的渊源和特点提供了依据。1934年，他挟技赴美国纽约等地巡回演奏，并与海外音乐界交流演出，用扬琴、唢呐、三弦等民族乐器，将广东音乐艺术推向世界。他为广东音乐事业耕耘终生。时至今天，资深音乐评论家冯光钰教授的结论是：“严老烈、丘鹤俦、何博众被公认为广乐音乐的启蒙者！”
