唐春烨
本届梅花奖开幕大戏话剧《谷文昌》是一部主旋律作品。其以真实人物故事的演绎，直击观众灵魂深处。主人公14年的坚持，让荒岛变成绿洲，表现了一个共产党人的使命、信念和担当，这是执政为民的理念与情怀，是谷文昌的选择，也是共产党人的选择。
当晚看了演出，我深切感受到，作品给人带来的感动，不仅仅是主题选择的成功，还有其没有直白地、空洞地说教，没有简单地去阐释主题，而是以严谨和真诚营造着剧场效果。这种严谨和真诚，带给我们的启迪是，戏剧应该尊重其基本规律和技术要求，以一种对戏剧写意性的回归，达到戏剧本体的回归。
作品中鲜活的人物形象塑造，传递出执政为民的理念与情怀。演出通过几个具有典型意义的场景来叙述和表演：对母亲、对先烈、对祖先的一“跪”；把“敌伪家属”改成“兵灾家属”；挖掉东山穷根，必先治服风沙；种木麻黄，风沙摧毁并掩埋了树苗后14年的坚持，最后让荒岛变成绿洲。作品没有从图解政治出发去树立“高大全”式的人物，而是塑造了一个有血有肉、栩栩如生的艺术形象。
张弛有度的表演样式，融合在了生活化的表演之中。主演辛柏青不管是人物的情绪，还是谷文昌身上的韧劲，不管是在风沙掩埋了幼树后的痛哭，还是与妻子感情戏中的撒娇、夫妻间相互理解与支持的情感表达，都彰显了主演的功力：自然、贴切、幽默、可信。
写实与写意性相结合的舞美样式，凸显了历史的厚重和对现实的光照。它没有奢华的舞台装置，而是充分利用高科技的手段，如“黄沙飞泄”“台风肆虐”“泉水喷涌”，将这部戏呈现得传神而好看。
纵观全剧，主创团队娴熟的戏剧技巧的运用，使得主要人物成为看得见、摸得着的丰满形象，让人感受到这是一部思想性、艺术性俱佳的戏剧作品。
无疑，本届梅花奖给我们广西戏剧带来一种学习和交流。
广西的舞台艺术涵盖了壮剧、桂剧、彩调剧、邕剧、粤剧、京剧、话剧、音乐剧、儿童剧、桂南采茶戏、客家山歌剧等，以丰富多彩的舞台艺术形式讲述着广西故事。如2018年广西戏剧展演中的桂剧《赤子丹心》、桂剧《破阵曲》、话剧《花桥荣记》、壮剧《我家住在铜鼓岭》以及壮剧《牵云崖》等，不管是红色题材、扶贫题材，还是传统题材，一直都在进行着不懈的艺术探索。
目前，广西戏剧人正在致力于戏剧在新形势下的生存与发展的探索，为戏剧寻求新的活力，这都是值得肯定的努力。戏剧的生存与传播在于作品，编剧的思想、导演的功力、演员的功底，无疑具有自身无以替代的作用，就这一点而言，包括导演艺术、表演艺术的表达、传统艺术的继承与创新在内的诸多探索与追求，值得进一步发扬和探寻。
因此，培养一支一流的主创团队，涵盖导演、表演、舞美、音乐等诸团队，将作品完美地呈现在舞台上，找到当下与观众共鸣的点，从而让观众达到美的欣赏、修养的提高、思想的净化。以一种对戏剧写意性的回归，达到戏剧本体的回归，这是广西戏剧人需要认真思考和不懈追求的。
