近日，一段“川剧变脸”的视频在网上火热传开，这“火”的原因却有些“尴尬”，表演者在“变脸”过程中接连失误，最终捂脸离场。该段视频在网上传开后，引起网友热议，有网友调侃，也有网友表示理解。（6月21日《成都晚报》）
这个表演者的遭遇，让笔者想到了启功大师与仿冒者的故事：有一次，启功去一家书画店，恰好遇到一个专门假冒启功书法作品的人在书画店销售赝品。当启功表明身份后，那人羞愧得无地自容，不住地哀求启功高抬贵手。见此情形，启功宽厚地说：“你要真是为生计所迫，仿就仿吧，可千万别写反动标语啊！”一句风趣的话把大家都逗乐了，那个人借着启功给的这个台阶，千恩万谢地离去了。
与仿冒启功书法作品的人一样，玩变脸的表演者都不过是混口饭吃，但性质有天壤之别，毕竟玩变脸不涉及侵权，前者尚可获得包容，变脸玩砸了又何必去苛责？况且，之于现场而言变脸失败表演者的尴尬和落荒而逃，着实添了几分喜剧的色彩。
的确，“变脸”是川剧的绝活，因其技艺精湛而列入了国家非物质遗产名录。但是，任何技艺失之于应用，那就是真的是“遗产”，徒供观瞻与喟叹，而失去本来的生命力。“变脸”无论其技术设计与表演手法有多精巧，其永恒的价值仍然在表演和人们观看表演。有表演自然有了高下之分，不管专业的还是非专业的，都还有失败的可能。如果片面以水平高低来苛求表演者表演的权利，动辄上纲上线，无疑只会把艺术和技艺推上不食人间烟火的高堂。
事实上，文化艺术一旦走上曲高和寡的地步，大体离边缘化就不远了，而文化艺术“神话化”也是大忌，变成所谓专业的垄断，更会自斩传承的命脉。有必要说，文化技艺再精粹，技术层面的东西都有其规律可遵循，在适度条件下可以实现大众化的技术扩散，如过去唱歌是歌唱家的专利，如今是谁都可以吆喝两嗓子。
非物质文化遗产在当下面临两大传承的危机，一是技艺失去实用的空间，没有土壤，缺少利益回馈的涵养；二是人为固步自封，把技艺神秘化、专利化，不愿意开放共享和改革创新，拓展传播的路径。从文化传承的角度来讲，不管出于什么目的，民间有人愿意表演“变脸”，其实是“川剧变脸”的幸事，本该获得理解、包容甚至鼓励，尤其是专业人士更宜抛弃专业的傲慢与狭隘，乃至给予表演者一些帮助。如此，并无损于“变脸”艺术的文化价值，相反会给艺术的传承与普及以增益。
