中新网昆明7月20日电(时文枝)第八届聂耳音乐周系列活动“乐韵传承·筑梦春城”大师班19日在昆明举行。中央歌剧院一级导演沈亮及中国著名作曲家、音乐制片人方兵围绕大型多媒体合唱剧《聂耳的歌》的创作理念、艺术特色及舞台呈现技巧等，分享艺术创作的时代性，助力云南本土青年音乐人才成长。
7月19日，第八届聂耳音乐周系列活动“乐韵传承·筑梦春城”大师班活动现场。时文枝 摄
《聂耳的歌》是一部以人民音乐家聂耳短暂而波澜壮阔的一生为线索，融合大型交响合唱、戏剧表演等多元艺术形式的合唱剧。
“艺术源于生活。聂耳的创作灵感深深植根于故乡云南的土壤，他的作品是时代精神的回响。”《聂耳的歌》导演沈亮表示，该剧旨在用聂耳的音乐串联其一生，传承其炽热的爱国主义精神。
沈亮介绍，在忠于聂耳音乐精髓的前提下，创作团队大胆融合舞台艺术、多媒体等多种手段，赋予剧目更强的故事性和艺术感染力。“尽管新技术赋予了艺术更多的表达，但一切手段的核心必须服务于人性表达和表演本身。”她说。
在方兵看来，整个剧目在突破传统镜框式舞台的同时，延伸了观众的想象空间，通过艺术创新赋予经典新的时代价值。
“艺术创作贵在创新，但创新绝非标新立异、另辟蹊径。唯有遵循艺术规律的创新性表达，才称得上真正的艺术创新。”方兵认为，听觉是感知世界的重要方式，艺术创作应深挖声音艺术的潜力展现其作品内涵。“要用世界语言讲好云南故事。”
对于如何更好地传承聂耳精神，两位嘉宾建议，未来，可通过戏剧表演、音乐剧表演、集中展示活动及打造特色文化IP等方式，立体化讲好聂耳故事。
现场，来自省内外的近百位艺术从业者、爱好者等现场聆听，与嘉宾展开对话交流。
“两位嘉宾结合《聂耳的歌》，在舞美、服装及音乐创作等方面进行的深度解析，为我们提供了宝贵的思路和方法，受益匪浅。”云南艺术学院音乐学院教师高雪红称，未来将把所学融入教学与创作实践。(完)
