原标题：上海京剧院著名演员严庆谷：连续两年推出系列主题展演 只把喜剧细胞留在舞台上
严庆谷把喜剧细胞留给舞台。台下，他极少搞笑，“我姓严，演戏是件严肃的事，很认真去做，都未必效果好。稍有懈怠，一泻千里。”10月8日，“小丑挑梁”京剧丑角艺术展演之“盗与道”在逸夫舞台赢得满堂彩。这几天，他跟随中国文联赴德国，演出间隙不忘琢磨下月的两场“胡扯――严庆谷谐趣演唱会”，这也是上海京剧院贯穿全年的“小丑挑梁”展演收官之作。
“安静不闹腾”
“他有一种特殊气质，不太像学丑的，不太像戏班子的人。”中国京剧研究所所长赵景勃这样评价严庆谷，“他练功时，把所有道具检查一遍。当时我就感觉这个小孩很细致。”
严庆谷自我评价“安静不闹腾”。11岁考入上海戏校，他对京剧一无所知，“妈妈喜欢传统文化，我哥哥学中医，我学京剧。”学戏半年多，老师将他从老生专业调到丑行，热门行当转为冷门，他也不闹腾。
安静“不闹腾”的严庆谷，只在舞台展露锋芒。去年上海京剧院首次尝试制作人制度，他成为“第一人”，推出贯穿全年“大圣来也――郑派悟空戏系列展演”。今年又是一整年“小丑挑梁”展演。作为制作人，严庆谷操心的事很多，小到演员装扮。比如演孙悟空，上半场耳毛随意松散，下半场扎了起来，寓意孙悟空从野性到驯服；大到全年宣传、售票计划。为了把预告片拍出“小朋友口中《一代宗师》的光影效果”，严庆谷每个镜头反复折腾七八条。
著名京剧表演艺术家尚长荣和严庆谷合作《连环套》，“庆谷文绉绉的，他文化底蕴很深，爱读书，难得是文的武的都拿得下来，出了很多自己琢磨的剧目。”“小丑挑梁”中，《佛手橘》《老黄请医》《打面缸》《打杠子》等均为经过挖掘整理重现舞台的濒危剧目。“盗与道”中，严庆谷在《老黄请医》中饰演老医生，当他报出以43味中医药材串联而成的大段台词时，观众听呆了。
看戏最多的演员
“在意大利，他唱意大利歌曲《我的太阳》；到韩国，他跳‘骑马舞’。他在哪个地方演出，与当地观众都可以互动。”上戏教授孙惠柱对严庆谷“入乡随俗”应变力印象深刻。
17岁时，严庆谷由上海戏校选派到美国得克萨斯州演出三周，彼时少年眼中的外国观众“奔放，一遇到武打场面狂吹口哨。”毕业后进入上海京剧院，他频繁在欧美、日本演出，见多识广后，多了“师夷长技以制夷”的宏愿。在中国戏曲学院进修，严庆谷接触到“狂言”，这是日本独特的喜剧艺术，用丰富表情动作、诙谐语言表现人间喜怒哀乐，已有600年历史。2001年，严庆谷以“能、狂言和京剧的比较研究”为课题，入读神户学院大学，并在京都茂山家练习狂言。
惯常印象中，戏曲演员精力全花在戏上，严庆谷的论文却被中国戏曲学院导师当作范本。他学语言，也如学戏一般，自学五十音图，托人买教材。同事们以为他会留在日本，没想到，时隔一年他又出现在上海舞台，汇报演出狂言《盆山》。
导演孙重亮经常在剧院碰到严庆谷，他称严庆谷为“上海看戏最多的演员”。严庆谷觉得，“好戏提升审美，烂戏让人长眼，我可以设想如何去提高它”。看《战马》，他关注舞美、道具，看《狮子王》，他思考情节的通俗化。这一切最终都体现于他的老本行京剧。在瑞典演出时，严庆谷受邀为斯德哥尔摩戏剧学院演员举办工作坊，“他们看过电影《霸王别姬》，觉得京剧超越人体极限训练对演员有好处。我教他们踢腿、压腿、搬腿……严格训练以后，才能用身体自由说话”。
不问付出重结果
当年，严庆谷从5000多位报名者中脱颖而出，成为上海戏校录取的55人之一。而30余年后，他的同学活跃于舞台的不足10人。严庆谷骨折过，道具戳破过嘴唇和眼周，为避免面部留疤，放弃麻醉进行缝合。张帆口中，严庆谷是学生楷模，会被老师点名示范基本功。他自己却说，“每天练习小翻200个，到了唱念课，已经昏昏沉沉了。”像所有男演员一样，严庆谷也遭遇过变声困扰，十六七岁调门变低沉，用了10年找回自信。那是一段非常痛苦的过程，四处寻师访友、求医问药。
严庆谷也曾为京剧知音少而困惑。这几年，知音多了，他又在反躬自省“控制演出数量”，“年轻观众本来就对京剧有误解。有量无质的节目，适得其反。我们要么不做，要做就要拿出上乘之作，有针对性地策划宣传，留得住观众，而不是把演出强加给他们。”
“听到有人说丑行被边缘化，我挺不开心。丑角传统戏有传承价值、观赏价值，有整理空间。”严庆谷计划明年推进“小丑挑梁”，“任何时代喜剧都不缺观众，尤其现在大家生活节奏快，心理压力大。戏演得棒，有新鲜玩意，全看演员本事。”
