原标题：现场 | 汤沐海告别上海爱乐，八年总监生涯精彩谢幕
以海顿《告别交响曲》开场，指挥家汤沐海12月1日晚在东方艺术中心最后一次以音乐总监的身份执棒上海爱乐乐团。乐手们在台上站立着演绎了这部海顿名作，末乐章温柔的尾声中，演奏的乐器逐渐减少，乐手们渐次离场，最后只剩下两把小提琴将乐曲引向尽头。
向上海乐迷献上最拿手的作品
汤沐海出生于上海的一个艺术世家，其父是著名电影导演汤晓丹。汤沐海从小受艺术的熏陶，尤对歌剧情有独钟。成为活跃于国际舞台的指挥家之后，他依然情系家乡，经常回上海演出。2009年起，汤沐海担任上海爱乐乐团音乐总监。八年来，他致力于拓展乐团演出曲目、提升乐团实力，并推动乐团走向国际舞台。
演出前，汤沐海对记者说，告别并不总是伤感的，就像海顿的《告别交响曲》，其实是一部充满激情、想象力和幽默感的作品。据说海顿的雇主尼古劳斯亲王非常迷恋他在埃斯特黑扎城堡的宏伟宫殿和美丽花园，每年都要带乐师们去那里驻留。1772年，尼古劳斯亲王停留的时间比往年更长，乐师们越来越无法忍受，便向海顿求援。于是海顿就创作了这部《告别交响曲》，在末乐章，乐师们一个接一个演奏完自己的声部，吹熄谱架上的蜡烛，然后抱着乐器纷纷离开。亲王感觉到这种暗示，次日便返回维也纳，并令全体人员放假。
执掌上海爱乐乐团八年，在最后一场音乐会上，汤沐海向上海乐迷献上了自己最拿手的作品。来自瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》的《前奏曲与爱之死》，是汤沐海的挚爱。“当年我在慕尼黑音乐学院学习的时候，被选中做过伯恩斯坦大师的助手，帮他排练了《特里斯坦和伊索尔德》，在这个过程中我向他学习了很多。《特里斯坦与伊索尔德》的故事和音乐也触动了我的心灵。”
压轴上演的作品是柴科夫斯基的杰作《悲怆交响曲》，当年指挥大师卡拉扬看了汤沐海的指挥后，马上决定让年轻的他在一年之后指挥柏林爱乐乐团正式的音乐会。此后，他还跟随卡拉扬学习了两年。大师的提携，成为汤沐海职业生涯的良机。汤沐海说：“这些作品都是对我有启迪和重要意义的作品，我把它们献给上海观众。”
惜别时刻，脑中都是美好回忆
“我从来不愿意重复自己，而是逼迫自己和乐团不断学习新的东西，这是对自己负责，也是对观众负责。”汤沐海说。过去八年，汤沐海执棒上海爱乐乐团上演了马勒《第二交响曲》《第三交响曲》《第七交响曲》，穆索尔斯基《图画展览会》，瓦格纳《尼伯龙根的指环》，理查・施特劳斯《阿尔卑斯交响曲》《英雄的生涯》《查拉图斯特拉如是说》《梯尔的恶作剧》等一批极具分量的经典作品，受到业界和乐迷的追捧。近年来，他更专注于推动现代歌剧在中国的上演，巴托克的《蓝胡子城堡》、德彪西的《佩利亚斯与梅丽桑德》等歌剧的中国首演，都是由汤沐海执棒上海爱乐乐团完成的。他还指挥上海爱乐乐团进行了《一江春水》等中国歌剧的世界首演。
汤沐海非常关注青少年音乐人才的培养。他创办的“大师与少年”音乐系列，使得上海爱乐乐团成为各地音乐苗子成长的孵化平台。为了推动上海爱乐乐团走向国际舞台，汤沐海还曾率领上海爱乐乐团赴瑞士、斯洛伐克和匈牙利等欧洲国家巡演。演出完全按照商业模式运作，被纳入各音乐厅的演出季或城市音乐节，部分场次早早售罄。
“惜别时刻，脑子里都是美好的回忆。我将继续在广阔的音乐天地中走下去，也衷心祝愿上海爱乐越来越好。” 汤沐海说。一位早早买票来听音乐会的乐迷说，希望日后还能经常在上海看到汤沐海的风采。汤沐海则表示，即使卸任上海爱乐音乐总监，他也将作为上海爱乐的老朋友，继续关注和支持这支乐团的成长。12月4日，他就将指挥上海爱乐再度演绎龚天鹏交响合唱《启航》。
