郝伟作品。
展览现场。
东方网记者汪伟秋1月7日报道：《看自己》――郝伟个人作品展于2018年1月4日在静安公园8号楼2F的景鹄艺术空间开幕，展览将持续到1月9日，共展出作品逾40件。此次展览由四物堂国学艺术馆主办，展出的作品主要分为两个部分：一部分以亚克力为媒介，创作了一批当代语汇的作品，这也是此次展览的核心，试图探讨书写之于观照自我的部分。另一部分则是作者近两年的日常书写，作者本人更愿意将其定义为案头工作。
记者在现场看到，郝伟的书法作品并不同于以往传统的形式，比如一幅作品《湖山清阔》在书法表达的同时，以墨绘出一幅湖山清阔的景象，而显得十分超脱。谈到书法创作和举办这个展览的初衷，郝伟说：“其实在最初的时代，书法的学习不像现在要面对历史重重积结的经典、法度，当然也没有后世所谓临摹的概念。学习者直接回向最初的、最伟大的老师――水火、云雾、日月……天地自然、人间流化。我们能否回到原点？其实我们就是第一个拿起毛笔的人，书写第一笔的人。所以我个人更倾向于接受‘书写者’，而非‘书法家’这样的身份。虽然此次展览以‘看自己’为题，但我仍希望作品和主题可以无限开放，不被划定的边界和标注的意义所束缚，每一个人都是自由的看客、思想者和书写者。”
墨迹与亚克力板的混合变成了很好的装饰。
书写者郝伟。
此次展览的一大亮点在于布展空间的独特，通体的玻璃砖格子、顶上颇有体量的白色铁格装置，灰色的墙体，透过玻璃格子的光线变化，字迹、空间、乃至窗外的景色，都成为展览的一部分。而在作品的装裱方面，也同样呈现出这种非同于传统的先锋气质。简洁细窄的边框，较大面积的留白，以及在非常规材质――有机玻璃上的大量书写，都使得书法――这一在大众眼中非常传统的艺术形式――焕发出截然一新的形貌和气韵。除了展览本身，在展览期间还安排了各色讲座、舞蹈表演，以及文化对谈，并全部免费对公众开放。
