影片《村戏》海报
东方网记者解敏5月18日报道：日前，由上海电影（集团）有限公司主办的“文学性与新时代艺术电影――电影《村戏》学术研讨会”在沪举行。电影《村戏》改编自贾大山小说，郑大圣执导，上海电影集团出品。影片由《村戏》《花生》《老路》几个短篇整合改编而来。影片曾荣获第31届中国电影金鸡奖最佳编剧、最佳导演、最佳女配角和最佳摄影4项提名。
研讨会上，上影集团董事长任仲伦回忆起该部电影从立项到整个拍摄过程，完全放弃了所有的商业元素，从黑白影像和到完全业余的演员构成，影片内容的呈现上，完全顺着导演的艺术追求去做。影片从剧本到拍摄完成历时三年多，除了导演郑大圣个人的艺术追求以外，还体现了拍摄团队对生活的尊重。
导演郑大圣回忆，整个剧组拍摄时就住在当地的农民家里，我们所看到的影片中的场景都是真实的场景。“2015年冬天拍摄第一期，就是片子里纯黑白冬天的部分，我们拍了32天，比计划提前了将近一半。虽然演员是非职演员，但是他们特别顺手和天才。”“后来隔了半年多，主要是种花生地，等叶子长出来。2016年夏天我们又返回拍了10天的夏天场景。此后不断剪辑修改，大概是历时三年。”
上影集团董事长任仲伦回忆影片立项过程
任仲伦认表示，这几年中国电影产业化以后，真正用心去思考和坚持创作的作品不多。而经过思考和创作还能获得成功的作品更少。《村戏》的成功可以说是上海电影人的一次胜利。上海电影这几年有进步，但同时也顶着各种压力、要求和期盼。《村戏》在2016年出品，到2017年形成一种文化现象，为上海电影，为上海的文化发展做了很重要的贡献。任仲伦认为，“中国电影总要有一样这些影片，我们能做的，就是在力所能及的范围里支持这样的影片，保持纯粹的艺术追求和艺术风格。”
华东师范大学教授毛尖在现场表示，自己已经是看第三次观看这部电影了，“虽然不能说《村戏》是2017年最好的电影，肯定是2017年最重要的电影。”毛尖认为，这些年有很多农村题材的影片，总是呈现出和城市完全不同的隔绝。城市就是城市，农村就是农村。而在《村戏》中，导演郑大圣重新召唤出了乡村电影传统，唤醒了乡村就是家国的概念。
农村不只是农村的农村，农村重新成为中国的农村。用这样的方式，用这样的语言，郑大圣重建了中国乡村电影的传统。毛尖教授认为，郑大圣的这一尝试是非常先锋又是非常中国的，重新打开了乡村题材更多的可能性。我们从《村戏》中找不到小鲜肉的脸，但是可以召唤出我们对中国电影新的期望，《村戏》也为中国电影构建了一个新的起点。
