原标题：吕嘉：演奏的是音符 诉说的是文化
图片说明： 嘉在指挥上海爱乐乐团演奏拉赫玛尼诺夫《e小调第二交响曲》 新民晚报记者 郭新洋摄
“你的眼睛看着乐谱，你的心要感受到乐谱以外的东西。迭额不算开小差。”昨晚，上海爱乐乐团特邀指挥家吕嘉执棒，献演拉赫玛尼诺夫作品专场音乐会。傍晚时分，上海交响乐团音乐厅里，吕嘉正在为当晚的演出做最后一次排练。虽然生命中三分之二的时间都不在上海度过，然而，乡音乡情还是在吕嘉身上烙下深刻印记。
回到故土执棒的吕嘉，说起如今备受瞩目的上海乃至中国交响力量的崛起，他感慨万分：“硬件设施的完备、市场的日趋成熟，都为中国交响夯实了土壤。尤其是年轻一代交响乐迷的成长、成熟，是令许多拥有百年交响的西方国家都羡慕的。”但他也强调，前途虽光明也需脚踏实地走过去，“要让中国交响演绎有质的飞跃，还需要每个演奏者，掌握乐谱以外的作品背景和文化内涵。”
“如果只注重演奏的技巧，而忽略作品要表达的内涵，那么你最多不过是拉琴的匠人，而非艺术家。”曾在24岁便斩获国际指挥大赛第一名，26岁便任职意大利国家歌剧院并成为时任最年轻的音乐总监的吕嘉，丝毫不担心中国演奏者们在技巧上的造诣，他说：“照着谱子拉都是可以高质量完成的。”难就难在要演绎出作曲家在写出这段旋律时所处的情境和当时当刻的心情。而这份“切肤感受”，需要演奏者对作品背景的了解，对作曲家本身经历的熟悉，这都是乐谱之外的“案头工作”。
图片说明： 嘉在指挥上海爱乐乐团演奏拉赫玛尼诺夫《e小调第二交响曲》 新民晚报记者 郭新洋摄
以昨日音乐会上演的是两部分量较重的拉赫玛尼诺夫的交响作品为例。吕嘉介绍，上半场的《交响舞曲》虽名为“舞曲”，但却不是一般意义上的舞曲。它是拉赫玛尼诺夫生命中的最后一部杰作，乐曲或多或少都弥漫着一种“苦涩和虔诚”，“确切地说是一种对平静的渴望”。吕嘉曾读到过拉赫玛尼诺夫对这部作品的感受――作曲家说：“我试着从心灵里把音乐记录下来，简单地，直接地。不管我心里的是爱、悲伤，还是苦涩、这些情绪都会成为我音乐的一部分，所以它听起来一定会有爱，有悲伤，时而苦涩，时而虔诚。”在吕嘉看来，如果吃透了这段话，那么你的音乐中就会流露出这样的情感。
“看起来，我们演奏的是音符，可最终，诉说的是文化，传递的是情感。”了解文化背景、搭准情感脉搏，才能精准表达一部交响乐的内涵，吕嘉如是说。
