在轻快欢畅的音乐下，这里的舞台可以宛若波浪般起伏，来自国际一线品牌的灯光、音响，配合65套全电控可编程升降吊杆，营造出一种科技感、梦幻感。一流的舞台设备，将会让传统戏曲产生焕发出什么样的新魅力？这一切都让人心生遐想，难怪京剧表演艺术家尚长荣说，“宛平剧院的重启，是上海文艺事业发展的大喜事，大好事。”
经过将近五年紧锣密鼓的筹备和建设，阔别上海观众五年的宛平剧院即将于六月底正式回归。定于6月23日的宛平剧院开台演出将邀请梅花奖、文华奖和白玉兰奖的“三奖”戏曲表演艺术家联袂登台。这座被称为处处有舞台、层层可观演的专业戏曲剧场将会给观众带来怎样的惊喜？在今天下午的新闻发布会上，记者提前一睹其真容。
25块升降台的戏曲舞台 将变幻出怎样的绮梦？
宛平剧院以中国传统折扇提取设计灵感，集传统戏曲剧场之大成，凸显“精细而雅致”的特点。包括一个996座的大剧场，一个262座的小剧场以及配套的多功能演艺厅（含可收纳式座位209座）、影音体验中心（40座）、专业排练厅（150平米）等文化空间。
而最引人注目且让人惊叹的，就是大剧场的舞台设计。与传统戏曲舞台通常使用4到5块升降台不同，宛平剧院的舞台将升降台化整为零，分为25块。这也就是为什么其舞台能够如波浪般起伏的原因。
“传统舞台升降台条块比较大，当需要换景的时候，受到影响的区域也比较大，但是一旦将其分割变小，然后根据需要进行拼装，受影响的区域会变小，等于是解放了舞台空间。”宛平剧院总设计师徐风介绍，25块升降台能营造出几何级的舞台空间变化，舞台空间可以根据需要进行自如切换，“让舞台更灵活，演员的表演空间会更大，换景的间隔时间也会变短，演出的流畅性更强。”
舞台技术展示
徐风表示，宛平剧院是目前全国拥有升降台最多的舞台，既能满足传统的戏曲表演，也为将来剧目创新提供了硬件支撑，极大程度契合了新编剧目的制作要求。
宛平剧院今天发布了新Logo，以中国折扇和建筑造型提炼元素，汉语拼音W经过错落别致的堆陈拼搭，简约而富有张力，通过中国传统文化的内核中传达了鲜明的时代气息。
在设计上，到处可见这种“扇面”设计。宛平剧院整个外形如一把戏曲折扇，而剧院内部，从舞台到最后一排座椅，也如一把打开的折扇，层层铺开。
“考虑到中国传统戏曲有很多程式化的表达，包括眼神、手部的细微动作等，都是表达，因此，我们尽量控制从台口到最后一排观众的距离。”徐风介绍，宛平剧院大剧场台口宽16米，高10米，深20米，侧台宽8-10米，深20米，观众席采取马蹄形收拢结构，观众席最后一排到台口直线距离22米，照顾了观众欣赏角儿表演细节的习惯。“让最后一排观众也能看得清、听得清”。
另外，大舞台的技术设计采用英国剧场设计机构TPC的专业方案，灯光、音响和舞台机械控制分别采用ETC、Meyer Sound、瓦格纳等国际一线品牌，充分体现了当今国际剧场的专业水准。全电控可编程升降吊杆65套，全网格化控制的灯光系统和全光纤信号传输方式的扩声系统，可以满足大型戏曲剧目的需求。
除了在剧院设计上尊重传统戏曲的审美特征和观众欣赏习惯，宛平剧院还充分尊重戏曲演职人员使用习惯，在后台区域设置了盔帽间，在走廊宽度高度上兼顾武戏演员的需求，道具进景出入口方便卡车进出和装卸货，连化妆间的灯光以及洗脸水龙头都照顾到了戏曲演员的特殊需求。
“戏曲是古老的，但又是年轻的。在增强文化软实力、复兴中国传统文化走向世界的进程中，这些先进的硬件设备将会使得中国戏曲如虎添翼。”宛平剧院总经理夏天表示。
全新升级的宛平剧院 一座没有围墙的戏曲乐园
全新升级的宛平剧院以古典雅致的海派玉雕和戏曲折扇造型亮相，总建筑面积2.9万平方米。在占地面积不增加的基础上，使用面积比初建于1988年的老剧场扩大3倍，地上5层、地下3层的不同观演区错落叠放。
除了处在剧院1-3层的大剧院，在剧院的B1-B2层，还有一个能容纳262座的小剧场。“小剧场戏曲”近年来已成为了戏曲发展的一种新方向。宛平剧院小剧场契合其与舞台空间紧密联系的创作特性，发挥其小、深、精、广的艺术特点，为“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”提供全新的专属空间。
宛平剧院还设立了一个40座杜比全景声电影放映厅，挖掘历史史料并配合文艺院团拍摄的戏曲电影，用电影手段突破舞台艺术的限制，以舞台艺术+电影的立体组合方式唤醒古老的传统，赋以新的时代活力。
在宛平剧院四楼还有一个名为“戏·聚空间”的多功能演艺厅，内墙采用可调光曲线玻璃，宛如一个流光溢彩的琉璃盒子散发着精致的气韵。透过戏·聚空间的玻璃幕墙，内环高架上一辆辆汽车疾驰而过，显得相映成趣。这儿的空间250平方米，未来将举办戏曲教学、培训讲座、艺术沙龙、品鉴推广等文化活动，将成为戏曲展示普及和文化交流的重要阵地。
为进一步培育戏曲演出市场，充分调动各层公共空间资源，以音、影、美、画等打造艺术装置和沉浸体验区域，不仅为资深戏迷科普多媒体艺术的迅猛势头，更为新一代年轻观众深度展现戏曲的当代魅力。虽不是初登场，但傅粉归来的宛平剧院也正以年轻人的视角传递戏曲的深厚内涵，与新老戏迷共同成长。
宛平剧院华丽转身，即将重启新篇章，6月23日的宛平剧院开台演出也尤为让人期待。据了解，开台表演将邀请梅花奖、文华奖和白玉兰奖的“三奖”戏曲表演艺术家联袂登台，以“恰是百年风华”为主题，分设“时代回响”“经典重现”“继往开来”三个分主题，其中有昆剧《自有后来人》、淮剧《武训先生》、越剧《双飞翼》、沪剧《敦煌女儿》、京剧《大唐贵妃》等选段。
据夏天介绍，宛平剧院在整个开幕季将充分借助上海戏曲中心平台资源优势，加强与京、昆、沪、越、淮、评弹六家兄弟戏曲院团的合作，遴选优秀新创作品和复排经典作品，呈现上海戏曲事业在剧目创作、人才培养、培育演出市场等方面取得的最新成果，上海沪剧院《一号机密》、上海昆剧团《牡丹亭》《狮吼记》和上海越剧院《山海情深》等剧目已经开票。
