东方网记者熊芳雨6月25日报道：上海爱乐乐团“红色情怀”系列演出将迎来一轮新的高潮。记者获悉，6月29日、30日，乐团将在上海东方艺术中心连续带来两场经典红色作品音乐会，以奏响时代精品，展现昂扬面貌，为本次“红色情怀”系列演出画上圆满句号。
“红色情怀”收官演出
从天安门到石库门，上海爱乐乐团三个月六场演出六部新创作品，这是一份沉甸甸的成绩单。据悉，6月30日晚，上海爱乐乐团将在“老团长”吕其明的经典之作《红旗颂》的音符中，为本次“红色情怀”系列演出正式收官。回首三个月前，在北京音乐厅内，乐团也正是在《红旗颂》的音乐中拉开巡演大幕。
两场收官音乐会中，上海爱乐乐团将再次呈现五部委约新创作品，包括吕其明的随想曲《白求恩在晋察冀》弦乐合奏《祭》、赵光的《石库门随想曲》小提琴与大提琴双重协奏曲、刘隽皓的交响曲《红色情怀》以及龚天鹏的交响曲《百年颂》。
在6月29日的演出中，乐团还将上演由作曲家陆培改编创作的第六交响曲《大路歌》。1934年，聂耳为影片《大路》创作主题曲《大路歌》，这首作品生动展现劳动人民作为时代主人的精神面貌，在当时引发了极大的社会反响。87年过去了，这首为人民而作的时代经典，在跨越时空之后，将再次焕发新生。
陆培表示，《大路歌》的旋律铿锵有力，激情磅礴，尤为适合交响曲的改编，而为了突出作品庄重宏伟的气势，他在创作中还特意加了管风琴，以期带给观众更为震撼的音乐体验。
值得一提的是，6月11日、29日、30日的这三场音乐会已经入选中共中央宣传部、文化和旅游部、中国文学艺术界联合会举办的庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演。
三代作曲家紧扣时代主题
从91岁的“老团长”吕其明，到90后的驻团作曲家龚天鹏，为了此次“红色情怀”系列演出，上海爱乐乐团邀约到不同年龄代际的作曲家倾情创作。
已是鲐背之年的吕其明思如泉涌，献上了随想曲《白求恩在晋察冀》和弦乐合奏《祭》两部作品。回想七十年的创作历程，吕其明自称只做了一件最重要的事，“那就是践行着我的入党誓言和承诺，传承着我的红色基因，用音乐来歌颂党歌颂祖国歌颂人民，歌颂中国革命的伟大胜利。”
与新中国共同成长的作曲家徐景新，在多年的创作中，一直坚持“旋律优美，观众爱听”的原则，相比标新立异，他认为作品只有“接地气”才能“传得开”。此次为“红色情怀”创作的声乐套曲《永恒的丰碑》就是一部好听且能传唱的作品。
一直以来，作曲家赵光都把上海这座城市独特的气韵和文化，当作其最重要的创作主题。此次为“红色情怀”创作的《石库门随想曲》小提琴与大提琴双重协奏曲，也是一部兼容并蓄，带有浓郁海派气息的器乐佳作。
年龄最小的创作者，龚天鹏并没有被各种“包袱”而束缚，相反他以一种初生牛犊不怕虎的姿态完成交响曲《百年颂》的创作。以青春朝气的笔触来抒写百年的厚重历史，这本身就是一种创新。相比创作技法，这种勇于担当，敢为人先的精神更显珍贵。
是什么让三代作曲家都保持着旺盛的创作力？在团长孙红看来，在策划和排练“红色情怀”系列演出的过程中，每一个人都在不断地自我追问和反思，“我们的作品到底是为谁创作，怎么创作？”而在眼下交出的这份成绩单面前，他们可以有底气地回答：为时代和人民创作，是上海爱乐乐团的光荣传统，也是矢志不渝的艺术追求。
