在“迭·代”演出季，作为上海大剧院“东方舞台美学”系列三部曲之一，《白蛇》将回到诞生地再飨观众。（受访者供图）
立秋当天，上海大剧院正式公布2025-26新演出季。新演出季以“迭·代”为主题，意为“经典迭新，时代相继”，将上新75台860场演出，涵盖歌剧、芭蕾、音乐剧和戏曲等不同类目。
记者注意到，重点剧目一半是“经典重来”，曾在上海大剧院舞台上亮相过的名团名剧与本地观众久别重逢；另一半是上海大剧院自主创制的剧目，既有为中国音乐剧创作提供新思路的《娜塔莎、皮埃尔和1812年的大彗星》，也有以传统文化为底色的“东方舞台美学”系列。7月末，上海大剧院原创舞剧《白蛇》纽约首演展现中国文化的力量，十天后，上海大剧院公布的新演出季与《白蛇》海外首秀形成呼应——上海舞台的活力不仅体现在这里是全世界优质演艺资源的“码头”，海派文化的底气更在于有能力输出国际视野的当代作品，成为全球演艺的“源头”，实现你来我往的国际对话。
经典正青春
拜罗伊特音乐节的《特里斯坦与伊索尔德》在上海掀起“歌剧热浪”尚未退去，上海观众又将迎来“巴伐利亚回响——2025上海大剧院歌剧节”。今年10月长假中，拥有300多年历史的巴伐利亚国家歌剧院携巴伐利亚国家管弦乐团，带来两部歌剧《漂泊的荷兰人》《奥赛罗》以及一场音乐会。巴伐利亚国家歌剧院上一次访沪，要追溯到1984年。作为欧洲最负盛名的歌剧院之一，它是众多经典歌剧作品的首演剧场，于2023年被《歌剧》杂志的评论家们票选为“年度最佳歌剧院”。
今年11月，上海甚至全国的音乐剧观众将迎来“念念不忘、必有回响”的重逢——阔别23年，音乐剧《悲惨世界》重返上海大剧院。距离正式演出尚有10个月时，音乐剧《悲惨世界》40周年纪念版音乐会上海站官宣开票即售罄。这部划时代的舞台作品，是第一部引进中国内地的西方经典音乐剧，它开启了中国音乐剧演出市场的黄金时代。23年来，在中国的社交网站上，《悲惨世界》的10周年、25周年和2019年全明星版演唱会维持极高的点击量，启蒙了国内一代又一代音乐剧观众。去年9月起，《悲惨世界》40周年纪念版音乐会世界巡演从贝尔法斯特启程，今年11月4日至12月28日，纪念版音乐会将在上海大剧院连演64场，这是《悲惨世界》本轮全球巡演在中国内地的唯一一站。
“经典重来”的不仅有海外院团和剧目，就在这个8月，中国国家话剧院的《大宅门》，上海话剧艺术中心出品、阿瑟·米勒代表作《推销员之死》将先后在上海大剧院“重演”。“经典在与时代的对话中永远年轻。”上海大剧院总经理张笑丁表示，每一代艺术家都会以特定的方式重新诠释作品，赋予经典以崭新的精神内涵，老观众、新观众将共同见证，那些塑造了几代人审美的杰作在“迭代”时与时代心跳共振。
“自主创制”是主角
十天前，上海大剧院原创舞剧《白蛇》在美国纽约林肯中心大卫·寇克剧院连演3场，这部结合东方舞台美学与国际当代表达的舞剧，引起美国主流媒体和舞蹈专业媒体的关注。艺术总监谭元元和舞者刘思睿在哥伦比亚广播电视台（CBS）新闻直播间，与美国观众分享“如何创作一部带有上海文化、风格、品味的作品”。舞评人卡拉·埃斯科达撰文评价舞剧“以令人惊叹的艺术水准”展现出“中国文化力量”。纽约当地观众在离开剧场时，热情表达：“希望你们每年都来，请多来纽约！”来自官方与民间、业内和普通观众的正向反馈，让张笑丁感慨：“纽约爱乐、纽约城市芭蕾舞团、美国芭蕾舞剧院都曾在上海大剧院演出，《白蛇》到纽约，是一次很好的回访，让海外观众看到上海当代舞台艺术的风貌。”上海拥有的文化自信，不仅是面朝大海、海纳百川地吸引全世界优质演艺资源，更能让自主创制的当代作品扬帆出海。
在“迭·代”演出季，作为上海大剧院“东方舞台美学”系列三部曲之一，《白蛇》将回到诞生地再飨上海观众，而昆剧“重逢《牡丹亭》”和《浮生六记》将于8月、11月先后上演于上海YOUNG剧场、苏州狮山大剧院。对接百老汇产业工序、中外联合创作演出团队打造的上海版《娜塔莎、皮埃尔和1812年的大彗星》，在2024年的50场演出后，将在2026年以音乐会版的形式回归上海大剧院。
从“演艺码头”转变为“演艺源头”——上海大剧院发布的新演出季让观众看到，这番理想正在照进现实。
